De Mi Arte a Tu Arte
MUESTRA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJE MEXICANO
C o n v o c a A cineastas, escuelas y talleres donde se desarrolle la actividad cinematográfica en el país, a la tercera edición de la Muestra Internacional de Cortometraje Mexicano
"De Mi Arte a Tu Arte"MR,
a realizarse en el mes de Octubre del 2006, en las ciudades de Vilnius, Lituania; Riga, Letonia y Tallin, Estonia.
B a s e s
• En el marco de la III Muestra Internacional de Cortometraje Mexicano "De Mi Arte a Tu Arte"MR, se abre un espacio para la exhibición de cortometrajes, presentando el talento de los jóvenes realizadores mexicanos, a través de la proyección de los cortometrajes en la muestra internacional y su difusión en el extranjero.
• Se exhibirán los cortometrajes seleccionados en el marco de la III Muestra Internacional de Cortometraje Mexicano "De MI Arte a Tu Arte"MR, en los países bálticos en Europa, que cumplan con las condiciones establecidas.
• La convocatoria consta de cuatro categorías: Ficción, Documental, Animación y Experimental en tema libre, con un tiempo no mayor a 30 minutos para ficción, animación y experimental y para documental máximo 60 minutos incluyendo créditos.
• Los mexicanos de 18 años en adelante podrán participar en la III Muestra Internacional de Cortometraje Mexicano "De Mi Arte a Tu Arte" MR, que se llevará a cabo en el mes de octubre de 2006.
• Podrán participar todos aquellos cortometrajes producidos y dirigidos por mexicanos en el periodo de 2003 a la fecha y realizados en 35 mm, 16 mm o formato digital profesional, terminados en DVD, en formato NTSC o PAL, con subtítulos en inglés.
C o n d i c i o n e s
• La inscripción no tiene ningún costo para los creadores.
• No existe límite de inscripción para el número de cortos por realizador ni por entidad productora.
• Categorías: Ficción, Documental, Animación y Experimental
• Los materiales deberán presentarse en idioma español subtitulados en inglés.
• Se requieren dos copias en formato DVD, las cuales pasarán a formar parte del acervo de la Muestra.
• Cada trabajo debe incluir como anexo:- Sinopsis de la obra- Currículum vitae y foto del realizador o productor- Ficha Técnica- Material de difusión (folletos, poster's, etc) - opcional
• Fecha límite de recepción de trabajos: 15 de agosto de 2006.
• Recepción de Trabajos: Av. Cuauhtémoc 182, Int.14, Col. Doctores, Del. Cuauhtémoc, C.P. 06720, México, D.F.
• La selección de los trabajos será competencia de los organizadores de la muestra.
• Los trabajos seleccionados se notificarán al productor o director de cada uno de los mismos, vía correo electrónico o correo ordinario.
• Se entregarán diplomas de participación a todos los seleccionados, por parte de cada uno de los organizadores en cada país: "Interdisciplinary Art Association of Lithuania"; Academia de Cultura de Letonia"; "Academia de Cultura de Estonia" y "De Mi Arte a Tu Arte"MR en México.
• Informes e Inscripción: Adrián MaldonadoDirector de la Muestra en Méxicodemiarteatuarte@yahoo.com.mxadria696@hotmail.com
Teléfonos: (5255) 55 88 11 64 / (5255) 55 54 54 11 27
Wednesday, May 31, 2006
HOY PLATICA sobre la Experiencia de Filmar en Baja California, México
PLATICA sobre la Experiencia de Filmar en Baja California, México
Los cineastas EVE HONTHANER y PHILIP NEMY, dos reconocidos y prestigiados veteranos de la industria cinematográfica de E.U.A., estarán de visita en Tijuana este Miércoles 31, y compartirán por una hora sus experiencias personales laborando en la industria fílmica internacional, así como sus experiencias filmando en proyectos realizados en Baja California.
Este Miércoles 31 de Mayo a las 4:00 PM en la SALA DE PRESIDENTES del Palacio Municipal de Tijuana esta programada esta platica donde EVE y PHIL charlaran sobre sus experiencias trabajando en México y con mexicanos; hablaran sobre lo que ellos consideran necesario para estimular a la industria cinematográfica regional, darán algunos puntos sobre que habilidades son necesarias para el desarrollo profesional en esta industria y finalmente darán una breve introducción promocional a su seminario titulado “What they don’t teach you in Film School” que próximamente será impartido en San Diego, Ca. LA ENTRADA ES ABIERTA AL PUBLICO Y GRATUITA. LA PLATICA ES EN INGLES (SIN TRADUCTOR).
PHILIP NEMY, es un cineasta veterano con más de 20 años de experiencia y ha trabajado en un sin numero de producciones fílmicas, incluyendo su participación como supervisor de producción de 6 películas de JERRY BRUCKHEIMER, como COYOTE UGLY, ENEMY OF THE STATE, ARMAGEDDON, CON AIR, THE ROCK y PEARL HARBOR. Así mismo, cuando fungió como Vicepresidente de Producción de BUENA VISTA Motion Pictures Group, supervisó la producción de REMEMBER THE TITANS, THE PRINCESS DIARIES, THE CREW, A CIVIL ACTION, THE 13th. WARRIOR, NOTHING TO LOOSE, ROMY & MICHELLE’s HIGH SCHOOL REUNION, EDDIE, JUDGE DREDD, IN THE ARMY NOW, GUILTY AS SIN, SWING KIDS, etc. Es autor del libro “GET A REEL JOB”
EVE HONTHANER ha trabajado en la industria del entretenimiento por varios años, casi siempre en las áreas de gerencia de la producción. Al finalizar su trabajo en la producción de TITANIC (en Rosarito, B.C.) los ejecutivos de FOX STUDIOS le solicitaron que ella creara el MANUAL DE OPERACIÓN para los Estudios Fox Baja (el cual sigue vigente hasta la fecha). Posterior a esto, también tuvo la oportunidad de crear e implementar la operación de una unidad de producción para DREAMWORKS en México. En noviembre del 2000, EVE fundó el FILM INDUSTRY NETWORK (FIN) una comunidad de enlaces profesionales basada en la ciudad de los Ángeles, Ca. que da la oportunidad a profesionales de la industria para que realicen intercambios de recursos, demostración de habilidades y talento y logren “contactos” para desarrollar relaciones profesionales sólidas Además de su continua labor docente, es consultora para producciones de EUA que desean filmar en Baja California, y es la autora del libro THE COMPLETE FILM PRODUCTION HANDBOOK (3ra edición) el cual se ha convertido en un documento básico de consulta en oficinas y escuelas de cine en el mundo.
Si deseas seguir recibiendo información relacionada con el medio, te puedes inscribir de manera gratuita en el grupo de Yahoo: Film in Mexico,
Ulises Hernández
Comisionado de Filmaciones
Secretaría de Turismo del Gobierno del Estado de Baja California
www.bajafilm.com y www.descubrebajacalifornia.com
Los cineastas EVE HONTHANER y PHILIP NEMY, dos reconocidos y prestigiados veteranos de la industria cinematográfica de E.U.A., estarán de visita en Tijuana este Miércoles 31, y compartirán por una hora sus experiencias personales laborando en la industria fílmica internacional, así como sus experiencias filmando en proyectos realizados en Baja California.
Este Miércoles 31 de Mayo a las 4:00 PM en la SALA DE PRESIDENTES del Palacio Municipal de Tijuana esta programada esta platica donde EVE y PHIL charlaran sobre sus experiencias trabajando en México y con mexicanos; hablaran sobre lo que ellos consideran necesario para estimular a la industria cinematográfica regional, darán algunos puntos sobre que habilidades son necesarias para el desarrollo profesional en esta industria y finalmente darán una breve introducción promocional a su seminario titulado “What they don’t teach you in Film School” que próximamente será impartido en San Diego, Ca. LA ENTRADA ES ABIERTA AL PUBLICO Y GRATUITA. LA PLATICA ES EN INGLES (SIN TRADUCTOR).
PHILIP NEMY, es un cineasta veterano con más de 20 años de experiencia y ha trabajado en un sin numero de producciones fílmicas, incluyendo su participación como supervisor de producción de 6 películas de JERRY BRUCKHEIMER, como COYOTE UGLY, ENEMY OF THE STATE, ARMAGEDDON, CON AIR, THE ROCK y PEARL HARBOR. Así mismo, cuando fungió como Vicepresidente de Producción de BUENA VISTA Motion Pictures Group, supervisó la producción de REMEMBER THE TITANS, THE PRINCESS DIARIES, THE CREW, A CIVIL ACTION, THE 13th. WARRIOR, NOTHING TO LOOSE, ROMY & MICHELLE’s HIGH SCHOOL REUNION, EDDIE, JUDGE DREDD, IN THE ARMY NOW, GUILTY AS SIN, SWING KIDS, etc. Es autor del libro “GET A REEL JOB”
EVE HONTHANER ha trabajado en la industria del entretenimiento por varios años, casi siempre en las áreas de gerencia de la producción. Al finalizar su trabajo en la producción de TITANIC (en Rosarito, B.C.) los ejecutivos de FOX STUDIOS le solicitaron que ella creara el MANUAL DE OPERACIÓN para los Estudios Fox Baja (el cual sigue vigente hasta la fecha). Posterior a esto, también tuvo la oportunidad de crear e implementar la operación de una unidad de producción para DREAMWORKS en México. En noviembre del 2000, EVE fundó el FILM INDUSTRY NETWORK (FIN) una comunidad de enlaces profesionales basada en la ciudad de los Ángeles, Ca. que da la oportunidad a profesionales de la industria para que realicen intercambios de recursos, demostración de habilidades y talento y logren “contactos” para desarrollar relaciones profesionales sólidas Además de su continua labor docente, es consultora para producciones de EUA que desean filmar en Baja California, y es la autora del libro THE COMPLETE FILM PRODUCTION HANDBOOK (3ra edición) el cual se ha convertido en un documento básico de consulta en oficinas y escuelas de cine en el mundo.
Si deseas seguir recibiendo información relacionada con el medio, te puedes inscribir de manera gratuita en el grupo de Yahoo: Film in Mexico,
Ulises Hernández
Comisionado de Filmaciones
Secretaría de Turismo del Gobierno del Estado de Baja California
www.bajafilm.com y www.descubrebajacalifornia.com
Monday, May 29, 2006
ESQUINA NORTE EN SEPTIEMBRE
6to Congreso Internacional
"Esquina Norte"
28, 29 y 30 de septiembre
CONFERENCISTAS CONFIRMADOS
www.matthewwelchphoto.com
www.vasava.es
www.eramostantos.com.mx
www.nadalab.com
www.artchantry.com
www.prologuefilms.com
www.romantimes.com.mx y Ruben Albarrán
www.davidaleman.com
www.hectorfalcon.com
www.tiypo.com
www.rojkindarquitectos.com
José Zelaya
y muchos más...
PARA MAYOR INFORMACION:
LDG Jhoana Mora
Directora General de Esquina Norte
(664) 6313886 Tel / Fax
(664) 6286220 Cel Tijuana
Nextel 152*15*1046
chicapin2@yahoo.com
chicapin2@hotmail.com (Sólo msn)
http://www.esquinanorte.com
CONVOCATORIA "Nuevas esclavitudes y prácticas de liberación"
Le ruego envien el aviso al maximo posible de interesados en participar. Muchas gracias
La ciudad de Siena hospedará con razón del festival internacional de cortometrajes el concurso denominado « Generazioni in Movimento ». El evento bienal representa una de las citas más significativas tanto para los aspirantes a directores, como para el tema estrechamente unido a la difusión de una cultura que promueve la rivalidad de géneros entre góvenes y ancianos, a través de la observación de los comportamientos generacionales.
Cuarta convocatoria del Edición Bienal del concurso de cortometrajes « Generazioni in movimento »
Reglamento del concurso de cortometrajes
1. La participación al concurso esta abierta a todos, sin limites de edad
o procedenia. Con particular atención a los jovenes creativos, a los centros de ancianos, a la universidad, a las escuelas de orden y grado, a los asociaciones y a los grupos informales juveniles.
2. Las obras, exclusivamente en video, deben tener una duración maxima de
15 minutos sin incluir los créditos.
3. El tema general del concurso es la relación de generos entre las nuevas
generaciones de mujeres, hombres, jóvenes y ancianos en el choque cultural, y podrá desarrollarse con los criterios que la fantasía y la creatividad que el autor considere más oportuna.
4. El titulo para el año 2006 es « Nuevas esclavitudes y practicas de
liberacion »
5. Serán admitidos en el concurso sólo productos terminados, completados
con una ficha que indique el titulo, el autor y eventuales coautores ó personas que han colaborado en la realización .
6. Además debe ir adjunto a la ficha el curriculum del autor y una breve
sinopsis de la obra.
7. Las obras pueden ser realizadas en cualquier idioma y enviadas con
formato VHS al comité promotor, que verificará que han sido observados los puntos 2, 3, 4, 5 y
6.
8. Se puede participar con una sola obra que no tiene que ser
necesariamente inédita, aunque no producida antes de 2003.
9. Es competencia de los autores la eventual tutela SIAE de la obra, y
también el pago de los derechos de ejecucion en el momento que se utilize música de repertorio.
10. La organización no responde de eventuales controversias nacidas de no
respetar el punto 9.
11. La inscripción y la entrega de la obra deben realizarse antes del 30
de septiembre de 2006, y no hay cuota de inscripción.
12. Las obras deberan enviarse certificadas a la secretaria del concurso
que tiene la sede al Centro Culturale Contemporanee « Corte dei miracoli » via Roma 56 ex Ospedale Psichiatrico S.Niccolò 531000.
13. Un jurado compuesto por profesionales del sector examinará las obras
en competición valorando el mejor video en concurso, realizados conforme al subtítulo y al tema general de las bases.
14. Las obras que el jurado considere finalistas tendrán derecho a la
proyección pública el dia de la entrega de premios, que tendrá lugar en Noviembre de 2006 en Siena.
15. Los finalistas elegidos por el jurado que tengan derecho a la
proyección pública serán invitados a la entraga de premios y por coniguiente los invitados de la organización del concurso « Generazioni in Movimento ».
Informacion :Secretaría del concurso para video « Generazioni in Movimento », Centro Culturale Contemporanee Corete dei Miracoli, via Roma 56 ex O.P San Niccolò 53 100 Siena.
Tel : 0577 48596 Fax : 0577 224203
E-mail : cortedeimiracoli@tin.it
hdacortedeimiracoli@hotmail.it
www.lacortedeimiracoli.org
La ciudad de Siena hospedará con razón del festival internacional de cortometrajes el concurso denominado « Generazioni in Movimento ». El evento bienal representa una de las citas más significativas tanto para los aspirantes a directores, como para el tema estrechamente unido a la difusión de una cultura que promueve la rivalidad de géneros entre góvenes y ancianos, a través de la observación de los comportamientos generacionales.
Cuarta convocatoria del Edición Bienal del concurso de cortometrajes « Generazioni in movimento »
Reglamento del concurso de cortometrajes
1. La participación al concurso esta abierta a todos, sin limites de edad
o procedenia. Con particular atención a los jovenes creativos, a los centros de ancianos, a la universidad, a las escuelas de orden y grado, a los asociaciones y a los grupos informales juveniles.
2. Las obras, exclusivamente en video, deben tener una duración maxima de
15 minutos sin incluir los créditos.
3. El tema general del concurso es la relación de generos entre las nuevas
generaciones de mujeres, hombres, jóvenes y ancianos en el choque cultural, y podrá desarrollarse con los criterios que la fantasía y la creatividad que el autor considere más oportuna.
4. El titulo para el año 2006 es « Nuevas esclavitudes y practicas de
liberacion »
5. Serán admitidos en el concurso sólo productos terminados, completados
con una ficha que indique el titulo, el autor y eventuales coautores ó personas que han colaborado en la realización .
6. Además debe ir adjunto a la ficha el curriculum del autor y una breve
sinopsis de la obra.
7. Las obras pueden ser realizadas en cualquier idioma y enviadas con
formato VHS al comité promotor, que verificará que han sido observados los puntos 2, 3, 4, 5 y
6.
8. Se puede participar con una sola obra que no tiene que ser
necesariamente inédita, aunque no producida antes de 2003.
9. Es competencia de los autores la eventual tutela SIAE de la obra, y
también el pago de los derechos de ejecucion en el momento que se utilize música de repertorio.
10. La organización no responde de eventuales controversias nacidas de no
respetar el punto 9.
11. La inscripción y la entrega de la obra deben realizarse antes del 30
de septiembre de 2006, y no hay cuota de inscripción.
12. Las obras deberan enviarse certificadas a la secretaria del concurso
que tiene la sede al Centro Culturale Contemporanee « Corte dei miracoli » via Roma 56 ex Ospedale Psichiatrico S.Niccolò 531000.
13. Un jurado compuesto por profesionales del sector examinará las obras
en competición valorando el mejor video en concurso, realizados conforme al subtítulo y al tema general de las bases.
14. Las obras que el jurado considere finalistas tendrán derecho a la
proyección pública el dia de la entrega de premios, que tendrá lugar en Noviembre de 2006 en Siena.
15. Los finalistas elegidos por el jurado que tengan derecho a la
proyección pública serán invitados a la entraga de premios y por coniguiente los invitados de la organización del concurso « Generazioni in Movimento ».
Informacion :Secretaría del concurso para video « Generazioni in Movimento », Centro Culturale Contemporanee Corete dei Miracoli, via Roma 56 ex O.P San Niccolò 53 100 Siena.
Tel : 0577 48596 Fax : 0577 224203
E-mail : cortedeimiracoli@tin.it
hdacortedeimiracoli@hotmail.it
www.lacortedeimiracoli.org
El primer mexicano que obtiene el galardón como Mejor Director en el Festival de Cannes
Mejor director en Cannes
Con su cinta Babel, Alejandro González Iñárritu se convirtió en el primer mexicano que obtiene ese galardón en el prestigiado festival francés. El filme plantea que la dificultad de comunicación no radica en la diferencia de idiomas, sino en la incapacidad del ser humano para aprender del otro. "Quise hacer una película sobre los prejuicios", expresó el también autor de Amores perros y 21 gramos
Tomado de La Jornada más info aquí
Thursday, May 25, 2006
Tuesday, May 23, 2006
Triunfa en Cannes 'Babel', del mexicano González Iñarritu
Nota tomada de EL PAIS 24 de Marzo 06
Ni siquiera un error de proyección pudo impedir que un largo y clamoroso aplauso cerrara este martes en Cannes el pase de prensa de Babel, obra con la que el mexicano Alejandro González Iñarritu se convierte sin sombra de duda en firme aspirante a la Palma de Oro.
"Intenso", "apasionante", "profundo", eran los adjetivos que se oían a la salida entre los periodistas y críticos que atestaron la Gran Sala Lumière del Palacio de Festivales para ver uno de los filmes más esperados del 59 Festival de Cannes, pese a que su autor tiene sólo dos largos en solitario en su haber, aunque ambos obtuvieron un gran éxito. Amores perros (2000), que estuvo en Cannes fuera de competición, y 21 Gramos (2003), que elevó al Olimpo al director y al escritor Guillermo Arriaga, premiado ya en Cannes en 2005 por el guión de The Three Burials of Melquiades Estrada (en España, Los tres entierros de Melquiades Estrada).
Estrellas en la trilogía
Protagonizada por Brad Pitt, Cate Blanchett, Gael García Bernal, Adriana Barraza, Koji Yakusho, Rinko Kikuchi, Said Tarchani y Boubker ait el Caid, Babel cierra la trilogía con suma coherencia y sin que se perciba merma alguna en las cualidades que encumbraron a sus autores, incluido el director de fotografía mexicano Rodrigo Prieto y el músico argentino Gustavo Santaolalla.
Al igual que las dos precedentes, esta torre tiene como cimientos el poder del azar, la fatalidad y la inexorabilidad del destino, y como andamiaje tres historias muy diversas cuya interconexión era en principio insospechable. Y también al igual que en las dos anteriores, la viga de sustento de la trama es un hecho accidental en un vehículo. Solo que esta vez, Iñárritu y Arriaga amplían sus ambiciones y, si el desencadenante se da en Marruecos, sus consecuencias repercuten tan lejos como en México y Japón.
"Quería que mi película, precisamente, tratara de lo que nos une", porque de un extremo a otro del mundo, e incluso en una misma familia, "como seres humanos, nuestro concepto de la felicidad es muy distinto, pero lo que nos hace sentir mal es lo mismo para todos: la imposibilidad de sentir y expresar el amor", ha explicado el director.
Ni siquiera un error de proyección pudo impedir que un largo y clamoroso aplauso cerrara este martes en Cannes el pase de prensa de Babel, obra con la que el mexicano Alejandro González Iñarritu se convierte sin sombra de duda en firme aspirante a la Palma de Oro.
"Intenso", "apasionante", "profundo", eran los adjetivos que se oían a la salida entre los periodistas y críticos que atestaron la Gran Sala Lumière del Palacio de Festivales para ver uno de los filmes más esperados del 59 Festival de Cannes, pese a que su autor tiene sólo dos largos en solitario en su haber, aunque ambos obtuvieron un gran éxito. Amores perros (2000), que estuvo en Cannes fuera de competición, y 21 Gramos (2003), que elevó al Olimpo al director y al escritor Guillermo Arriaga, premiado ya en Cannes en 2005 por el guión de The Three Burials of Melquiades Estrada (en España, Los tres entierros de Melquiades Estrada).
Estrellas en la trilogía
Protagonizada por Brad Pitt, Cate Blanchett, Gael García Bernal, Adriana Barraza, Koji Yakusho, Rinko Kikuchi, Said Tarchani y Boubker ait el Caid, Babel cierra la trilogía con suma coherencia y sin que se perciba merma alguna en las cualidades que encumbraron a sus autores, incluido el director de fotografía mexicano Rodrigo Prieto y el músico argentino Gustavo Santaolalla.
Al igual que las dos precedentes, esta torre tiene como cimientos el poder del azar, la fatalidad y la inexorabilidad del destino, y como andamiaje tres historias muy diversas cuya interconexión era en principio insospechable. Y también al igual que en las dos anteriores, la viga de sustento de la trama es un hecho accidental en un vehículo. Solo que esta vez, Iñárritu y Arriaga amplían sus ambiciones y, si el desencadenante se da en Marruecos, sus consecuencias repercuten tan lejos como en México y Japón.
"Quería que mi película, precisamente, tratara de lo que nos une", porque de un extremo a otro del mundo, e incluso en una misma familia, "como seres humanos, nuestro concepto de la felicidad es muy distinto, pero lo que nos hace sentir mal es lo mismo para todos: la imposibilidad de sentir y expresar el amor", ha explicado el director.
Wednesday, May 17, 2006
CORTO CREATIVO fue un éxito... Gracias a todos
Todo un éxito
“CORTO CREATIVO 06”
El III Festival y Muestra Internacional de Cortometrajes
“TUS CORTOS EN LA PANTALLA GRANDE”
La Universidad de las Californias realizó con éxito el tercer evento anual de Corto Creativo UDC el cual es un festival y muestra internacional de cortometrajes donde se exhiben y premian trabajos realizados por estudiantes de diversas escuelas y universidades de México y el mundo; por lo que este evento es el único en su género.
El evento se realizó de 9 AM a 8PM durante dos días, 11 y 12 de Mayo de 2006; se proyectaron más de 50 cortometrajes de diversos países iberoamericanos; se contó con las conferencias del actor Alberto Estrella, las actrices: Laura de Ita, Vanesa Ciangherotti, Francesca Guillén, Mónika Sánchez; los directores y productores: Alan Coton, Juan Carlos Carrasco, José Antonio Hernández. Corto Creativo finalizó con la gran conferencia magistral de Felipe Cazals uno de los 10 mejores directores de cine de este país.
Dentro de la muestra se presentaron cortometrajes realizados por profesionales del área cinematográfica, como: Gabriel Reyes de Industria Digital; Jesús Adolfo Soto Curiel de Kamikaze Producciones en Mexicali; José Ángel Paredes, director independiente; Gustavo López y Héctor Villanueva del centro de capacitacion cinematografica; Karla Pataky y Jonás Bautista de Galatea Audiovisual; por lo que Corto Creativo UDC es también un espacio para la proyección de los nuevos trabajos de realizadores independientes.
Corto Creativo UDC se realizó en dos salas de CinemaStar Plaza Americana Otay contando con la asistencia de al menos 300 personas por día, gracias a la gran cobertura mediática tanto regional, nacional e internacional. Para la Universidad de las Californias este evento representar “Posicionarnos como el festival y muestra internacional de cortometrajes más importante en su género”. Según informó Jorge Camarillo coordinador de dicho evento.
En la Universidad de las Californias a través de la coordinación de Ciencias de la Comunicación tienen la visión de que Baja California por sus escenarios naturales y ubicación estratégica, puede convertirse en el estado con mayor producción cinematográfica, por lo que es necesario crear el entorno propicio para que en esta localidad se puedan desarrollar en los jóvenes las condiciones profesionales que la industria del cine requiere.
Con este Evento Corto Creativo fomenta la creatividad en los jóvenes y el interés por la realización de nuevos proyectos narrativos audiovisuales. A demás de Colocar al Estado de Baja California como uno de los principales puntos geográficos para la producción audiovisual con calidad. Este evento tiene como objetivo vincularse con los mejores festivales internacionales y tener amplias relaciones internaciones. Atraer el turismo por su gran difusión y proyección de trabajos presentados por alumnos de diversas escuelas y universidades tanto del país como del extranjero.
Corto Creativo UDC tiene difusión en más de 80 universidades del país, además en prensa, páginas de internet, canales de televisión, y grupos radiofónicos. Los logros y propuestas que Corto Creativo UDC ha alcanzado, son los factores que hacen que este evento sea considerado como uno de los festivales de cortometrajes más importantes en Latinoamérica.
“Nuestro evento actualmente se encuentra vinculado con otros festivales internacionales como el Imperial Beach Film Festival en California EU., la Muestra Internacional de Cortometrajes “Video, Jujuy, Cortos” en Argentina, Colectivo Beyer Blvd. en Tijuana – San Diego, Festival de Cine de Bogotá en Colombia, Festival de Video Universitario VIART en Caracas Venezuela”
Corto Creativo UDC también ofrece conferencias con gente involucrada en el ámbito cinematográfico; reconocidos directores, productores y actores han compartido sus experiencias con los asistentes. Entre las personalidades que han participado en las ediciones anteriores de Corto Creativo UDC, destaca la presencia de René Bueno, Omar Veytia, Sergio Arau, Roberto Sosa, Yareli Arizmendi, Francesca Guillén y Susana Zabaleta.
El próximo Corto Creativo UDC se realizará en Mayo del 2007 y desde hoy se pueden enviar ya los trabajos a la Universidad de las Californias. Para mayor información pueden entrar a http://www.udc.com.mx/ o hablar al 634 6651 y 61 con Jorge Camarillo.
Comité Organizador de Corto Creativo 06
Ing. Antonio Carrillo Rodríguez / Director General UDC
Lic. Antonio Carrillo Vilches / Director Plantel Río UDC
Lic. Jorge Camarillo Govea / Coord. General del evento
José Luis Martínez / Atención Artistas, Logística, Organización
Lic. Damian Medina / Imagen Institucional
Lic. Elizabeth Pineda / Invitaciones y apoyo pasillo
Arq. Héctor Peimbert / Atención Artistas
Lic. Raul Orrantia / Atención Artistas
Mtro. Gabriel del Valle /Cámara y Entrevistas
Lic. Liliana Serrano /Cobranza
Lic. Alma Frayde / Cobranza
9no. LCC. Sara De Alba / Entrevistas
9no. LCC. Cinthia López / Logística CINE
9no. LCC. Octavio Delgado /Instalación y desmontaje
9no. LCC. Beatriz Galán / Fotografías
9no. LCC. Gabriela González / Elaboración de Gafetes y rueda de prensa
9no. LCC. Alicia Barragán /Elaboración de Gafetes
9no. LCC. Ariadna González / Voz de comercial
9no. LDM. Abril Fitch /Vestuario a Monika Sánchez
6to. LCC. Melissa López /Apoyo dentro de Sala
6to. LCC. Yannine López /Apoyo dentro de Sala
6to. LCC. Karla Diez /Apoyo General
6to. LCC. Mariana Espinoza / Atención a medios y Rueda de Prensa
6to. LCC. Liliana Tepetla / Atención a medios y Rueda de Prensa
6to. LCC. Rosaura Corona /Atención a medios y Rueda de Prensa
6to. LCC. Elena Delgado /Atención a medios y Rueda de Prensa
5to. LCC. Raúl /Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
5to. LCC. Daniel Ortega /Apoyo General y Atención Artistas dentro del Cine
5to. LCC. Berenice Prieto /Apoyo a Detrás de Cámaras del Evento
3ro. LCC. Eunir Palomera /Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Leti Palomera / Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Daniel Quintero / Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Alejandro Mancilla / Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Gabriela González /Apoyo Registro y Pasillo
3ro. LCC. Isabel Pech /Registro
3ro. LCC. Leticia Saucedo /Registro
3ro. LCC. Orlet Castro /Registro
3ro. LCC. Gilda Pérez /Micrófonos
3ro. LCC. Berenice González /Micrófonos
3ro. LCC. Rajiv Reyes / Puertas
3ro. LCC. Joshua García /Puertas
3ro. LCC. Guillermo Ocampo /Elaboración de Gafetes y atención a foráneos
3ro. LCC. Glayde Sagredo /Registro
“CORTO CREATIVO 06”
El III Festival y Muestra Internacional de Cortometrajes
“TUS CORTOS EN LA PANTALLA GRANDE”
La Universidad de las Californias realizó con éxito el tercer evento anual de Corto Creativo UDC el cual es un festival y muestra internacional de cortometrajes donde se exhiben y premian trabajos realizados por estudiantes de diversas escuelas y universidades de México y el mundo; por lo que este evento es el único en su género.
El evento se realizó de 9 AM a 8PM durante dos días, 11 y 12 de Mayo de 2006; se proyectaron más de 50 cortometrajes de diversos países iberoamericanos; se contó con las conferencias del actor Alberto Estrella, las actrices: Laura de Ita, Vanesa Ciangherotti, Francesca Guillén, Mónika Sánchez; los directores y productores: Alan Coton, Juan Carlos Carrasco, José Antonio Hernández. Corto Creativo finalizó con la gran conferencia magistral de Felipe Cazals uno de los 10 mejores directores de cine de este país.
Dentro de la muestra se presentaron cortometrajes realizados por profesionales del área cinematográfica, como: Gabriel Reyes de Industria Digital; Jesús Adolfo Soto Curiel de Kamikaze Producciones en Mexicali; José Ángel Paredes, director independiente; Gustavo López y Héctor Villanueva del centro de capacitacion cinematografica; Karla Pataky y Jonás Bautista de Galatea Audiovisual; por lo que Corto Creativo UDC es también un espacio para la proyección de los nuevos trabajos de realizadores independientes.
Corto Creativo UDC se realizó en dos salas de CinemaStar Plaza Americana Otay contando con la asistencia de al menos 300 personas por día, gracias a la gran cobertura mediática tanto regional, nacional e internacional. Para la Universidad de las Californias este evento representar “Posicionarnos como el festival y muestra internacional de cortometrajes más importante en su género”. Según informó Jorge Camarillo coordinador de dicho evento.
En la Universidad de las Californias a través de la coordinación de Ciencias de la Comunicación tienen la visión de que Baja California por sus escenarios naturales y ubicación estratégica, puede convertirse en el estado con mayor producción cinematográfica, por lo que es necesario crear el entorno propicio para que en esta localidad se puedan desarrollar en los jóvenes las condiciones profesionales que la industria del cine requiere.
Con este Evento Corto Creativo fomenta la creatividad en los jóvenes y el interés por la realización de nuevos proyectos narrativos audiovisuales. A demás de Colocar al Estado de Baja California como uno de los principales puntos geográficos para la producción audiovisual con calidad. Este evento tiene como objetivo vincularse con los mejores festivales internacionales y tener amplias relaciones internaciones. Atraer el turismo por su gran difusión y proyección de trabajos presentados por alumnos de diversas escuelas y universidades tanto del país como del extranjero.
Corto Creativo UDC tiene difusión en más de 80 universidades del país, además en prensa, páginas de internet, canales de televisión, y grupos radiofónicos. Los logros y propuestas que Corto Creativo UDC ha alcanzado, son los factores que hacen que este evento sea considerado como uno de los festivales de cortometrajes más importantes en Latinoamérica.
“Nuestro evento actualmente se encuentra vinculado con otros festivales internacionales como el Imperial Beach Film Festival en California EU., la Muestra Internacional de Cortometrajes “Video, Jujuy, Cortos” en Argentina, Colectivo Beyer Blvd. en Tijuana – San Diego, Festival de Cine de Bogotá en Colombia, Festival de Video Universitario VIART en Caracas Venezuela”
Corto Creativo UDC también ofrece conferencias con gente involucrada en el ámbito cinematográfico; reconocidos directores, productores y actores han compartido sus experiencias con los asistentes. Entre las personalidades que han participado en las ediciones anteriores de Corto Creativo UDC, destaca la presencia de René Bueno, Omar Veytia, Sergio Arau, Roberto Sosa, Yareli Arizmendi, Francesca Guillén y Susana Zabaleta.El próximo Corto Creativo UDC se realizará en Mayo del 2007 y desde hoy se pueden enviar ya los trabajos a la Universidad de las Californias. Para mayor información pueden entrar a http://www.udc.com.mx/ o hablar al 634 6651 y 61 con Jorge Camarillo.
Comité Organizador de Corto Creativo 06
Ing. Antonio Carrillo Rodríguez / Director General UDC
Lic. Antonio Carrillo Vilches / Director Plantel Río UDC
Lic. Jorge Camarillo Govea / Coord. General del evento
José Luis Martínez / Atención Artistas, Logística, Organización
Lic. Damian Medina / Imagen Institucional
Lic. Elizabeth Pineda / Invitaciones y apoyo pasillo
Arq. Héctor Peimbert / Atención Artistas
Lic. Raul Orrantia / Atención Artistas
Mtro. Gabriel del Valle /Cámara y Entrevistas
Lic. Liliana Serrano /Cobranza
Lic. Alma Frayde / Cobranza
9no. LCC. Sara De Alba / Entrevistas
9no. LCC. Cinthia López / Logística CINE
9no. LCC. Octavio Delgado /Instalación y desmontaje
9no. LCC. Beatriz Galán / Fotografías
9no. LCC. Gabriela González / Elaboración de Gafetes y rueda de prensa
9no. LCC. Alicia Barragán /Elaboración de Gafetes
9no. LCC. Ariadna González / Voz de comercial
9no. LDM. Abril Fitch /Vestuario a Monika Sánchez
6to. LCC. Melissa López /Apoyo dentro de Sala
6to. LCC. Yannine López /Apoyo dentro de Sala
6to. LCC. Karla Diez /Apoyo General
6to. LCC. Mariana Espinoza / Atención a medios y Rueda de Prensa
6to. LCC. Liliana Tepetla / Atención a medios y Rueda de Prensa
6to. LCC. Rosaura Corona /Atención a medios y Rueda de Prensa
6to. LCC. Elena Delgado /Atención a medios y Rueda de Prensa
5to. LCC. Raúl /Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
5to. LCC. Daniel Ortega /Apoyo General y Atención Artistas dentro del Cine
5to. LCC. Berenice Prieto /Apoyo a Detrás de Cámaras del Evento
3ro. LCC. Eunir Palomera /Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Leti Palomera / Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Daniel Quintero / Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Alejandro Mancilla / Elaboración de Gafetes e Instalación y desmontaje
3ro. LCC. Gabriela González /Apoyo Registro y Pasillo
3ro. LCC. Isabel Pech /Registro
3ro. LCC. Leticia Saucedo /Registro
3ro. LCC. Orlet Castro /Registro
3ro. LCC. Gilda Pérez /Micrófonos
3ro. LCC. Berenice González /Micrófonos
3ro. LCC. Rajiv Reyes / Puertas
3ro. LCC. Joshua García /Puertas
3ro. LCC. Guillermo Ocampo /Elaboración de Gafetes y atención a foráneos
3ro. LCC. Glayde Sagredo /Registro
Debate Político
Mañana jueves 18 de mayo a las 10:30 horas en las instalaciones del periódico Frontera, con los candidatos a diputados federales por el distrito 06.
Por favor confirmen por mail o por teléfono su asistencia.
Nota: La invitación está abierta a todos los estudiantes de preparatoria y de universidad interesados en el debate. Les agradeceré su asistencia.
Anabell Alvarado
Sección
Vida Estudiantil
aalvarado@frontera.info
6 22 99 17
Por favor confirmen por mail o por teléfono su asistencia.
Nota: La invitación está abierta a todos los estudiantes de preparatoria y de universidad interesados en el debate. Les agradeceré su asistencia.
Anabell Alvarado
Sección
Vida Estudiantil
aalvarado@frontera.info
6 22 99 17
¨CINESTECIA¨ este jueves 25 de mayo a las 7:00 PM en el Multiforo del Instituto de Cultura de Baja California
Boletín Informativo
La Universidad de las Californias en coordinación con la licenciatura en Diseño Gráfico Electrónico, los invitan a su Primer Festival ¨CINESTECIA¨, el cual mostrará trabajos representativos de gráfica, pintura , fotografía y una muestra de cortometrajes de alumnos de esta carrera.
Como invitados especiales se contará con la presentación de dos cortos del realizador Aaron Soto, que complementará la sección audiovisual; y en concierto estarán los grupos Luciferion y la banda de los Sonoritmicos y Shantelle.
La cita es este próximo jueves 25 de mayo a las 7:00 PM en el Multiforo del Instituto de Cultura de Baja California (ICBC), localizado en Ave. Centenario No. 10151 Zona Río, (entre los dos palacios)
¡Entrada Libre!
Más información con el licenciado Rodolfo Arana, coordinador de la licenciatura de Diseño Gráfico Electrónico 634-66-51 y 61 ext. 108
Tuesday, May 16, 2006
Bienal Internacional de Video y Cine Contemporáneo
Instituto de Cultura de Baja California y Fondo Regional para la Cultura y las Artes del
Noroeste, convocan a todos los videastas mexicanos y extranjeros residentes en el país, a
participar en el que, dentro del marco de la Bienal Internacional de Video y Cine Contemporáneo VideoFest 2k6, se llevará a cabo en la ciudad de Mexicali, Baja California,
el 11 de noviembre de 2006.
REQUISITOS
a) Podrán participar obras realizadas con un máximo de un año de anterioridad a la fecha de esta
convocatoria, en la siguiente y única categoría:
Video experimental
b) Las obras que podrán inscribirse deberán ser de una duración no mayor de 15 minutos, sin
importar el formato de registro.
c) Las obras inscritas serán juzgadas basándose en su originalidad, su capacidad expresiva y
espíritu innovador en el uso del lenguaje audiovisual.
d) No hay límite en el número de obras que cada artista podrá inscribir en el certamen.
INSCRIPCIÓN
a) El interesado deberá llenar y firmar una solicitud de inscripción por obra, y entregarla de lunes
a viernes, de 9:00 a 15:00 horas, en las instalaciones de cualquiera de las representaciones del
Instituto de Cultura en el estado, ubicadas en:
MEXICALI
Av. Álvaro Obregón #1209, Col. Nueva. C.P. 21100
Tels: 01 (686) 553-5044, ext. 146
TIJUANA
Av. Centenario #10151, Zona Río.
Tel: 01 (664) 900-6210 y 684-0609
TECATE
Pdte. Ortiz Rubio y Callejón Libertad s/n.
Tel. 01 (665) 654-1483
ENSENADA
Blvd. Costero y Av. Riviera s/n.
Tel: 01 (646) 177-3130
ROSARITO
José Haroz Aguilar #2004, Fracc. Villa Turística.
Tel: 01 (661) 612-6760
Los formatos de inscripción estarán a su disposición a partir de la publicación de esta
convocatoria, en la página de Internet del ICBC:
www.bajacalifornia.gob.mx/icbc
b) Las obras videográficas deberán presentarse en sistema NTSC, formato miniDV o DVD
(región 0), independientemente de su formato original.
c) Si los videos son en español, deberán (preferentemente) entregar una versión con subtítulos en inglés.
d) Los materiales recibidos pasarán a formar parte del acervo audiovisual de la Unidad de
Cinematografía y Video del ICBC, donde podrán ser usados exclusivamente para difusión y
promoción cultural. La fecha límite para inscripción y entrega de materiales será el 29 de
septiembre de 2006 a las 20:00 horas.
e) Sólo se recibirán solicitudes debidamente llenadas.
f) Los interesados deberán cubrir todos los requisitos de la presente convocatoria y de la solicitud
de inscripción; en caso contrario no serán registrados. La firma de la solicitud de inscripción
implica la aceptación de los términos de estas bases de participación.
PREMIOS
a) Habrá un premio único e indivisible de $ 50 000.00 pesos, además de placa de reconocimiento
para el primer lugar.
b) El segundo y tercer lugar recibirán un diploma de reconocimiento.
c) El jurado podrá adicionalmente otorgar menciones honoríficas a otras obras que a su juicio
deban destacarse.
PRESELECCIÓN
a) Todas las obras recibidas serán evaluadas por un comité de selección a fin de determinar su
participación dentro del concurso.
b) El jurado recibirá la documentación completa de los materiales inscritos y podrá revisar todos
los materiales si así lo desea.
c) Sólo las obras seleccionadas serán exhibidas y formarán parte del catálogo del concurso.
d) La inscripción de las obras implica la autorización a la Unidad de Cinematografía y Video
para inscribir las obras ganadoras en festivales y muestras nacionales e internacionales por un
período de hasta dos años, en el entendido de que los premios y reconocimientos obtenidos serán
entregados a los creadores ganadores.
JURADO
a) El jurado se integrará por especialistas destacados, cuyos nombres se darán a conocer
oportunamente.
b) El jurado se reserva el derecho de declarar desierto cualquiera de los lugares establecidos.
c) Los miembros del jurado no podrán concursar en calidad de autor, realizador o productor.
d) Cualquier caso no previsto en la presente convocatoria será resuelto por el jurado.
e) El dictamen del jurado será inapelable.
Mexicali, B.C., mayo de 2006.
Informes en los teléfonos y representaciones de este instituto (véase el apartado sobre inscripción
en esta convocatoria).
visualicbc@baja.gob.mx
jlcamposguizar@yahoo.com.mx
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
“Este programa es de carácter público, no es patrocinado ni promovido por partido político
alguno y sus recursos provienen de los impuestos que pagan todos los contribuyentes. Está
prohibido el uso de este programa con fines electorales, de lucro y otros distintos a los
establecidos. Quien haga uso indebido de los recursos de este programa deberá ser denunciado y
sancionado de acuerdo con la ley aplicable y ante la autoridad competente”.
Curso Intensivo de Producción y Realización Cinematográfica
El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Centro de Capacitación Cinematográfica y el Centro Cultural Tijuana, con el apoyo de la Universidad Autónoma de Baja California convocan al:
Curso Intensivo de Producción y Realización Cinematográfica
Impartido por maestros del Centro de Capacitación Cinematográfica.
Dirigido a: videoastas, académicos y comunicadores que utilizan el cine como medio de expresión u objeto de estudio y enseñanza.
Duración del curso Del 19 de mayo al 13 de septiembre, sesiones el fin de semana, (viernes; 5-10 p.m. sábado y domingo 9 a.m. 5 p.m.), Sede. UABC
Temas: Lenguaje cinematográfico, Dirección, Guionismo, Cine fotografía, Sonido, Producción, Edición de Imagen y Edición de Sonido.
Se producirán ejercicios por materia y un cortometraje que será presentado al final del curso.
Modulo I: Mayo 19, 20 y 21. - Lenguaje cinematográfico
Modulo II: Mayo 26, 27 y 28.- Dirección
Modulo III: Junio 2, 3 y 4.- Guionismo
Modulo IV: Junio 9, 10 y 11.- Cine fotografía
Modulo V: Junio 16, 17 y 18.- Sonido
Modulo VI: Julio 28, 29 y 30.- Producción
Modulo VII: Agosto 4, 5 y 6.- Edición de Imagen I
Modulo VIII: Agosto 11, 12 y 13.- Edición de Imagen I I
Modulo IX: Agosto 18, 19 y 20.- Edición de Sonido I
Modulo X: Agosto 25, 26 y 27.- Edición de Sonido I I.
Requisitos: Curriculum vitae o trayectoria creativa.
Fecha limite de recepción de solicitudes 15 de mayo.
Costo: $9,500 en dos pagos, fechas límite de pago 15 de mayo y 23 de junio.
$8,500 de contado, fecha limite de pago 15 de mayo.
A realizarse en la caja general del CECUT con el Sr. Ignacio Maldonado.
Pagos en banco: Banco Santander Serfin a nombre de: Cia, Operadora del Centro Cultural y Turístico de Tijuana S.A. de C.V.
Cuenta No. 65500604468. (Se deberá entregar copia de ficha de depósito)
Clabe: 003028655006044685, Referencia “2º Curso de Cine”
Los materiales de trabajo serán proporcionados por los organizadores pero se prefiere que cada participante cuente con su propia cámara digital.
Mayores informes:
Gustavo López Hernández
Gerencia de Ciencia y Cultura
Tel. 687-9653 y 54
e-mail: ghernandez@cecut.gob.mx
Información General CCC y maestros Participantes del Curso
El Centro de Capacitación Cinematográfica tiene como objetivo primordial el de formar cineastas de alto nivel profesional en las áreas técnicas y artísticas de cinefotografía, producción, sonido, edición, guión y realización, en el marco de una concepción integral del quehacer y del lenguaje cinematográficos.
Fundado 1975 por Carlos Velo, tuvo como presidente honorario, en sus inicios, al cineasta Luis Buñuel. Desde sus inicios el CCC ha buscado obtener en el ejercicio cinematográfico una mirada propia, una propuesta estética profunda que derive en un estilo de cine divorciado de modelos rígidos de pensamiento y expresión. Cuenta con un nivel similar al de las mejores escuelas de cine del mundo; su prestigio y presencia en el medio cinematográfico se manifiestan en la cantidad de muestras y festivales nacionales e internacionales a los que sus producciones son invitadas a participar.
El CCC confirma su calidad académica en prestigiados cineastas, como Carlos Carrera y Salvador Aguirre, ambos egresados y ganadores de reconocimientos por sus obras.
Maestros participantes:
Gustavo Montiel Pages, Coordinador del curso, ha producido y coproducido La Mujer de Benjamín, Lolo, Por si no te vuelvo a ver. Ha sido director de producción del Instituto Mexicano de Cinematografía en 1998 y 1999. En ese periodo se produjeron películas como Sexo, Pudor y Lágrimas, de Antonio Serrano, El coronel no tiene quien le escriba, de Arturo Ripstein, Crónica de un desayuno, de Benjamín Caan, Sin dejar huella, de María Novaro, La ley de Herodes, de Luis Estrada, entre otras.
Hugo Rodriguez Fernandez, Realizador de la película Nicotina ha producido los largometrajes Seres humanos, Pachito Rex, Crónicas de un magnicidio, De ida y vuelta, Dos crímenes y Bandidos. También ha sido director de producción de varios cortometrajes y documentales, entre los que destacan Papa Iván y el Ojo en la nuca, corto que gano el Oscar Estudiantil en el año 2000, los Zapatos de Zapata y Recuerdos.
Ha dirigido numerosas películas para video y ha dirigido televisión destacando su participación en Hora Marcada y en la telenovela Nada Personal. Como asistente de dirección trabajó en las películas La mujer de Benjamín y Sólo con tu pareja.
Leonardo García Tsao, ha escrito crítica de cine para los diarios unomásuno, El Nacional y La Jornada; actualmente escribe una columna semanal en este último. Fue miembro de la dirección de la desaparecida revista Dicine, y ha escrito para Variety, Film Comment, Sight and Sound, Cahiers du Cinéma, Cine, Imágenes, Cine Premiere y Universidad de México, entre otras revistas.
Ha publicado libros sobre los cineastas Orson Welles, François Truffaut, Andrei Tarkovski, Sam Peckinpah y Felipe Cazals para la Universidad de Guadalajara, así como es autor del libro Cómo acercarse al cine. Su publicación más reciente es El ojo y la navaja, una recopilación de sus ensayos y críticas. En 1989 escribió el guión de la película Intimidad, que participó en los festivales de San Sebastián, Toronto, Berlín y Tokio, entre otros. En 1993, escribió el guión del cortometraje Ponchada, seleccionado para los festivales de Cannes, Huesca, La Habana y Toronto.
Francisca Cecilia Pérez Grovas Sariñana, Licenciada en Lengua y Literaturas Hispánicas en la Facultad de Filosofía y Letras (UNAM).
Especializada en guión en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). Durante varios años trabajó en Televisión Universitaria haciendo programas culturales. Ha trabajado escribiendo telenovela y series de ficción para Televisión Azteca. Trabajó en el canal 11 en la barra infantil Bizbirije y en Diálogos en Confianza en Escuela para padres. Ganadora del Ariel por coargumento y coguión de la película Cilantro y Perejil. Escribe guiones culturales, de ficción y telenovela para cine y televisión.
Celiana Cárdenas, Ingresó al CCC en 1987 donde se especializó como Directora de Fotografía, de 1994 al 2001 residió en Los Ángeles California donde realizó dos maestrías en la Universidad de los Ángeles, California. Durante siete años asistió a fotógrafos como Rodrigo Prieto, Emmanuel Lubesky, Carlos Marcovich, Rodrigo García y Jorge Medina, entre otros.
Ezzio Avendaño López. Ingresa al CCC en 1994 en donde se especializa en dirección y guión. Funge como Coordinador Académico del C.C.C. en donde también imparte la clase de Lenguaje y Gramática Cinematográfica desde el año 2001. Desarrolló el largometraje de Zombies y sierras mecánicas titulado Kentucky Chainsaw Massacre.
Erika Licea Orozco, Cinefotógrafa y Productora de Ni Una Más, Dirección y fotografía en Nicotina,
Curso Intensivo de Producción y Realización Cinematográfica
Impartido por maestros del Centro de Capacitación Cinematográfica.
Dirigido a: videoastas, académicos y comunicadores que utilizan el cine como medio de expresión u objeto de estudio y enseñanza.
Duración del curso Del 19 de mayo al 13 de septiembre, sesiones el fin de semana, (viernes; 5-10 p.m. sábado y domingo 9 a.m. 5 p.m.), Sede. UABC
Temas: Lenguaje cinematográfico, Dirección, Guionismo, Cine fotografía, Sonido, Producción, Edición de Imagen y Edición de Sonido.
Se producirán ejercicios por materia y un cortometraje que será presentado al final del curso.
Modulo I: Mayo 19, 20 y 21. - Lenguaje cinematográfico
Modulo II: Mayo 26, 27 y 28.- Dirección
Modulo III: Junio 2, 3 y 4.- Guionismo
Modulo IV: Junio 9, 10 y 11.- Cine fotografía
Modulo V: Junio 16, 17 y 18.- Sonido
Modulo VI: Julio 28, 29 y 30.- Producción
Modulo VII: Agosto 4, 5 y 6.- Edición de Imagen I
Modulo VIII: Agosto 11, 12 y 13.- Edición de Imagen I I
Modulo IX: Agosto 18, 19 y 20.- Edición de Sonido I
Modulo X: Agosto 25, 26 y 27.- Edición de Sonido I I.
Requisitos: Curriculum vitae o trayectoria creativa.
Fecha limite de recepción de solicitudes 15 de mayo.
Costo: $9,500 en dos pagos, fechas límite de pago 15 de mayo y 23 de junio.
$8,500 de contado, fecha limite de pago 15 de mayo.
A realizarse en la caja general del CECUT con el Sr. Ignacio Maldonado.
Pagos en banco: Banco Santander Serfin a nombre de: Cia, Operadora del Centro Cultural y Turístico de Tijuana S.A. de C.V.
Cuenta No. 65500604468. (Se deberá entregar copia de ficha de depósito)
Clabe: 003028655006044685, Referencia “2º Curso de Cine”
Los materiales de trabajo serán proporcionados por los organizadores pero se prefiere que cada participante cuente con su propia cámara digital.
Mayores informes:
Gustavo López Hernández
Gerencia de Ciencia y Cultura
Tel. 687-9653 y 54
e-mail: ghernandez@cecut.gob.mx
Información General CCC y maestros Participantes del Curso
El Centro de Capacitación Cinematográfica tiene como objetivo primordial el de formar cineastas de alto nivel profesional en las áreas técnicas y artísticas de cinefotografía, producción, sonido, edición, guión y realización, en el marco de una concepción integral del quehacer y del lenguaje cinematográficos.
Fundado 1975 por Carlos Velo, tuvo como presidente honorario, en sus inicios, al cineasta Luis Buñuel. Desde sus inicios el CCC ha buscado obtener en el ejercicio cinematográfico una mirada propia, una propuesta estética profunda que derive en un estilo de cine divorciado de modelos rígidos de pensamiento y expresión. Cuenta con un nivel similar al de las mejores escuelas de cine del mundo; su prestigio y presencia en el medio cinematográfico se manifiestan en la cantidad de muestras y festivales nacionales e internacionales a los que sus producciones son invitadas a participar.
El CCC confirma su calidad académica en prestigiados cineastas, como Carlos Carrera y Salvador Aguirre, ambos egresados y ganadores de reconocimientos por sus obras.
Maestros participantes:
Gustavo Montiel Pages, Coordinador del curso, ha producido y coproducido La Mujer de Benjamín, Lolo, Por si no te vuelvo a ver. Ha sido director de producción del Instituto Mexicano de Cinematografía en 1998 y 1999. En ese periodo se produjeron películas como Sexo, Pudor y Lágrimas, de Antonio Serrano, El coronel no tiene quien le escriba, de Arturo Ripstein, Crónica de un desayuno, de Benjamín Caan, Sin dejar huella, de María Novaro, La ley de Herodes, de Luis Estrada, entre otras.
Hugo Rodriguez Fernandez, Realizador de la película Nicotina ha producido los largometrajes Seres humanos, Pachito Rex, Crónicas de un magnicidio, De ida y vuelta, Dos crímenes y Bandidos. También ha sido director de producción de varios cortometrajes y documentales, entre los que destacan Papa Iván y el Ojo en la nuca, corto que gano el Oscar Estudiantil en el año 2000, los Zapatos de Zapata y Recuerdos.
Ha dirigido numerosas películas para video y ha dirigido televisión destacando su participación en Hora Marcada y en la telenovela Nada Personal. Como asistente de dirección trabajó en las películas La mujer de Benjamín y Sólo con tu pareja.
Leonardo García Tsao, ha escrito crítica de cine para los diarios unomásuno, El Nacional y La Jornada; actualmente escribe una columna semanal en este último. Fue miembro de la dirección de la desaparecida revista Dicine, y ha escrito para Variety, Film Comment, Sight and Sound, Cahiers du Cinéma, Cine, Imágenes, Cine Premiere y Universidad de México, entre otras revistas.
Ha publicado libros sobre los cineastas Orson Welles, François Truffaut, Andrei Tarkovski, Sam Peckinpah y Felipe Cazals para la Universidad de Guadalajara, así como es autor del libro Cómo acercarse al cine. Su publicación más reciente es El ojo y la navaja, una recopilación de sus ensayos y críticas. En 1989 escribió el guión de la película Intimidad, que participó en los festivales de San Sebastián, Toronto, Berlín y Tokio, entre otros. En 1993, escribió el guión del cortometraje Ponchada, seleccionado para los festivales de Cannes, Huesca, La Habana y Toronto.
Francisca Cecilia Pérez Grovas Sariñana, Licenciada en Lengua y Literaturas Hispánicas en la Facultad de Filosofía y Letras (UNAM).
Especializada en guión en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC). Durante varios años trabajó en Televisión Universitaria haciendo programas culturales. Ha trabajado escribiendo telenovela y series de ficción para Televisión Azteca. Trabajó en el canal 11 en la barra infantil Bizbirije y en Diálogos en Confianza en Escuela para padres. Ganadora del Ariel por coargumento y coguión de la película Cilantro y Perejil. Escribe guiones culturales, de ficción y telenovela para cine y televisión.
Celiana Cárdenas, Ingresó al CCC en 1987 donde se especializó como Directora de Fotografía, de 1994 al 2001 residió en Los Ángeles California donde realizó dos maestrías en la Universidad de los Ángeles, California. Durante siete años asistió a fotógrafos como Rodrigo Prieto, Emmanuel Lubesky, Carlos Marcovich, Rodrigo García y Jorge Medina, entre otros.
Ezzio Avendaño López. Ingresa al CCC en 1994 en donde se especializa en dirección y guión. Funge como Coordinador Académico del C.C.C. en donde también imparte la clase de Lenguaje y Gramática Cinematográfica desde el año 2001. Desarrolló el largometraje de Zombies y sierras mecánicas titulado Kentucky Chainsaw Massacre.
Erika Licea Orozco, Cinefotógrafa y Productora de Ni Una Más, Dirección y fotografía en Nicotina,
Saturday, May 06, 2006
Tuesday, May 02, 2006
ONU critica ley radio y TV de México
MEXICO (AP) - Las recientes reformas a las leyes de telecomunicaciones y de radio y televisión promulgadas por el presidente Vicente Fox restringen y limitan la libertad de expresión, afirmó el martes el representante en México del Alto Comisionado de la ONU para Derechos Humanos, Amerigo Incalcaterra.
"La ley requiere que las concesiones de radio y televisión se otorguen mediante un proceso de licitación pública, haciendo prevalecer un criterio eminentemente económico en demérito de la libre expresión e información", señaló en rueda de prensa sobre un tema que ha causado polémica en el país porque algunos consideran beneficia a la principal televisora mexicana, Televisa.
Dijo que para modificar las leyes no se tomó en cuenta la normatividad internacional, con lo cual "se limitaría la posibilidad de participar a amplios sectores de la sociedad mexicana, como el caso de las comunidades y pueblos indígenas".
Fox promulgó las reformas el 11 de abril pese a que algunos legisladores, especialistas, intelectuales y representantes de medios de comunicación públicos le habían pedido que las vetara luego de que fueran aprobadas por el Congreso a finales de marzo.
En las reformas se establecen nuevas normas para el cambio de transmisiones analógicas a digitales y señala que los actuales concesionarios de radio y televisión no tienen que participar en una licitación para poder ofrecer en su misma frecuencia nuevos servicios de telecomunicación.
Los críticos a la ley habían dicho que las reformas deberían haber alentado la competencia en el mercado dominado por Televisa y TV Azteca, la segunda cadena televisiva.
Televisa controla cuatro de las seis cadenas nacionales del país, la principal compañía de cable y el único proveedor de televisión por satélite. Asimismo, es la que tiene mayores ganancias por anuncios publicitarios.
Las modificaciones señalan que quienes ahora no tienen una concesión deberán participar en una licitación para tratar de obtener una frecuencia digital y ganará el que presente una mejor oferta.
Los legisladores que avalaron las reformas justificaron su postura y aseguraron que la nueva ley fomentará la competencia al hacer que haya más espectro disponible y al acabar con la práctica anterior en la que el gobierno otorgaba las concesiones por decreto.
"La ley requiere que las concesiones de radio y televisión se otorguen mediante un proceso de licitación pública, haciendo prevalecer un criterio eminentemente económico en demérito de la libre expresión e información", señaló en rueda de prensa sobre un tema que ha causado polémica en el país porque algunos consideran beneficia a la principal televisora mexicana, Televisa.
Dijo que para modificar las leyes no se tomó en cuenta la normatividad internacional, con lo cual "se limitaría la posibilidad de participar a amplios sectores de la sociedad mexicana, como el caso de las comunidades y pueblos indígenas".
Fox promulgó las reformas el 11 de abril pese a que algunos legisladores, especialistas, intelectuales y representantes de medios de comunicación públicos le habían pedido que las vetara luego de que fueran aprobadas por el Congreso a finales de marzo.
En las reformas se establecen nuevas normas para el cambio de transmisiones analógicas a digitales y señala que los actuales concesionarios de radio y televisión no tienen que participar en una licitación para poder ofrecer en su misma frecuencia nuevos servicios de telecomunicación.
Los críticos a la ley habían dicho que las reformas deberían haber alentado la competencia en el mercado dominado por Televisa y TV Azteca, la segunda cadena televisiva.
Televisa controla cuatro de las seis cadenas nacionales del país, la principal compañía de cable y el único proveedor de televisión por satélite. Asimismo, es la que tiene mayores ganancias por anuncios publicitarios.
Las modificaciones señalan que quienes ahora no tienen una concesión deberán participar en una licitación para tratar de obtener una frecuencia digital y ganará el que presente una mejor oferta.
Los legisladores que avalaron las reformas justificaron su postura y aseguraron que la nueva ley fomentará la competencia al hacer que haya más espectro disponible y al acabar con la práctica anterior en la que el gobierno otorgaba las concesiones por decreto.
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